Aje présente son dernier film intitulé « Fractal », réalisé par la cinéaste Shannon Murphy, nominée aux BAFTA et aux Emmy Awards, et mettant en vedette les stars montantes Mia Healey, Melanie Jarnson, Krew Boylan, Sophie Wilde et plus encore.

Plongez-vous dans ' Fractale' ci-dessous.

Présentant la collection Pre-Fall 22 Biophilia dans un mouvement innovant fidèle à l'engagement d'Aje à honorer les arts, le film, intitulé « Fractal », est une collaboration avec la société de production dirigée par des femmes Dollhouse Pictures.

"Il y a tellement de modèles dans la nature, éveillez vos sens avec eux"

Symphonie de la mode, du mouvement, de la danse et des signes, « Fractal » est une ode aux environnements que nous créons pour nous-mêmes et en nous connectant aux autres, encapsulant la volonté humaine de s'exprimer.

Dirigé par Emawayat 'Emi' Elmitt, nouveau venu profondément sourd et non verbal, le film est centré sur l'utilisation par Emi de la danse contemporaine, des signes et des formes; ancrant le film sans dialogue alors qu'elle conjugue l'expression de soi à travers une diversité de mouvements.

Née en Éthiopie, Emi a déménagé en Australie par adoption et a appris la langue des signes tard dans sa vie. Sa trajectoire a été influencée par sa famille et sa communauté dynamiques et soudées qui ont été impliquées et consultées dans la conception de cette œuvre. « Fractal » marque les débuts d'Emi devant la caméra en reconnaissant qu'elle « a adoré la façon dont l'équipe l'a accueillie ». L'équipe a collaboré avec Emi pour créer une série unique de signes - mouvements et formes inspirés par sa propre interprétation abstraite de la mode et du film.

Le film s'ouvre sur un rythme pentatonique alors que nous scrutons un intérieur rempli d'un kaléidoscope de formes, de couleurs et de design. L'attirance vers l'infini indompté est inhérente à la marque Aje et cela prend vie grâce à l'alignement de la mode, de la nature et de la structure créée par l'homme.

Aux côtés de Shannon Murphy, les cofondateurs d'Aje, Edwina Forest et Adrian Norris, ont collaboré avec les cofondateurs de Dollhouse Pictures et la productrice Jessica Carerra, la directrice créative Rebecca Khoury et la chorégraphe Shannon Ryan pour conceptualiser le film mettant en vedette les looks vibrants de Biophilia en dialogue avec la collection. exploration de la relation fracturée et réciproque entre les structures créées par l'homme et la beauté autonome de la nature.

Sur la vision de réalisateur, Shannon Murphy partage : « Je voulais explorer le langage des motifs dans la nature et son impact sur l'apparence de cette collection. J'étais tellement excité d'avoir la liberté de jouer dans un endroit incroyable avec certains de mes collaborateurs existants et nouveaux préférés. En tant que réalisateur, j'aspire à de nouvelles perspectives et ce projet m'a offert une merveilleuse nouvelle muse Emi Elmit. Emi a apporté de l'esprit, de l'intuition et un côté ludique à l'ensemble. Emi est authentique et tellement naturelle, et nous voulions qu'elle se sente embrassée et comprise à chaque mouvement qu'elle initie. Emi a exprimé sa liberté et sa féminité si naturellement dans Aje et elle est l'ultime héroïne de la marque. "

Construit dans des silhouettes abstraites et des déversements de couleurs vibrantes, avec des textures brutes, des imprimés tachetés de soleil, des formes inspirées de l'architecture art nouveau et de la flore et de la faune verdoyantes ; le film met en vedette les principales actrices montantes d'Australie incarnant Biophilia, notamment Mia Healey (" The Wilds ", 2020-22), Krew Boylan (" Seriously Red " , 2022), Melanie Jarnson (" Mortal Kombat ", 2021), Sophie Wilde (« Eden », 2021) et Priscilla Doueihy (« Lunacy »).

Comme l'explique Carerra, « L'un des aspects les plus excitants des industries créatives est la capacité de collaborer entre les disciplines. Je connais Edwina et Adrian depuis leurs débuts dans la construction de leur marque, et Shannon depuis ses débuts en tant que cinéaste célèbre. J'ai toujours admiré leur ténacité collective pour l'innovation, donc « Fractal » s'inspire de l'art, du cinéma, de l'architecture, de la danse et de l'environnement comme moyen d'expression personnelle et de connectivité. Il y a tellement de nuances et de détails dans la façon dont nous interagissons avec les autres, Emi a ouvert un monde d'inclusivité et de possibilités pour la production et nous avons savouré son expression personnelle comme un moyen de sa trajectoire future en affinant son art. ”